戏里戏外皆是风骨——从话剧《惊梦》看陈佩斯

坐在剧场的黑暗里，当话剧《惊梦》的大幕落下，掌声在耳畔经久不息时，我忽然懂得了什么是真正的艺术坚守。这已经是我第二次为陈佩斯的作品落泪。第一次是在《惊梦》的剧场里，看他用荒诞的笔触解构时代的悲欢；这一次，是在电影《戏台》的光影中，触摸到一个老艺术家对理想最执拗的赤诚。

二十多年的沉寂，从未磨去他眼底的光。当年与央视的纷争，让他从万众瞩目的喜剧明星，变成了话剧舞台上默默耕耘的匠人。有人说他“傻”，放着唾手可得的名利不要，偏要钻进小众的话剧圈；可当你看过话剧《惊梦》里他那眉梢眼角皆是戏的表演，看过电影《戏台》中他对每个细节近乎苛刻的打磨，就会明白：他不是不爱舞台，只是爱得更纯粹、更倔强。他不要被资本裹挟的“流量”，只要艺术本真的“质量”；他不求一时的喧嚣，只愿留下能经得起时间推敲的作品。

在电影《戏台》里，他是那个在乱世中左右为难的班主，用嬉笑怒骂藏着对人性的洞察；在话剧《惊梦》中，他化身追逐光影的老者，用一生的故事诉说着对艺术的痴情。两个角色，跨越数年，却有着同一种灵魂一一那是历经风雨却从未弯折的风骨。当他站在舞台上，哪怕只是一个背影，都透着一股"宁为玉碎，不为瓦全"的劲儿。这种劲儿，不是刻意为之的张扬，而是岁月沉淀后，对初心最坚定的守护。

如今的演艺圈，太多人在追名逐利中迷失了方向，而陈佩斯像一面镜子，照出了艺术本该有的样子。他用一部部作品告诉我们：真正的艺术家，从不会被封杀打倒，因为他们的灵魂早已刻进了作品里，活在了每个懂他的观众心中。

走出电影剧场时，夜色正浓，可我心里却亮堂得很。原来真的有人能做到：纵遭千般困厄，仍对理想一往情深。陈佩斯的戏，值得一看再看；陈佩斯的风骨，更值得我们永远敬仰！

2025年7月31日